由文化和旅游部、PA视讯市人民政府主办的第十届中国戏曲文化周将于9月29日至10月5日在PA视讯园博园举办。作为本届中国戏曲文化周的重磅运动之一，“精品大戏展”将于9月9日率先启幕，连续至明年1月，通过十部精品剧目的多园地联动展演，集中展现新时代戏曲创作结果。

　　经过专家严格遴选，十部精品剧目从申报剧目中脱颖而出，涵盖京剧、昆曲、越剧、粤剧、婺剧、长沙花鼓戏、桂剧、赣剧、提线木偶戏共九种戏曲形式。展演汇聚海内重点文艺院团创作力量，名团竞秀、名剧荟萃、名角云集，以守正创新的艺术实践，为戏迷送上一场高水准的梨园盛宴。

　　本次“精品大戏展”接纳多园地联动展演形式，演出笼罩中央歌剧院、梅兰芳大剧院、全国地方戏演出中心等京内专业剧场，PA视讯大学、中国戏曲学院等高校，同步与南中轴XR云演艺中心开展“超现场”联动，构筑起专业剧场、校园与数字空间多元交织的鉴赏场景。

　　入选剧目题材富厚、气势派头多元，既有根植民间烟火的现实故事，也有脱胎古典文学的传世佳作；既有回望峥嵘岁月的红色叙事，也有立足传统文化对外来经典进行本土化转译的全新探索。十部大戏兼顾思想性、艺术性与鉴赏性，充实彰显中华戏曲生生不息的时代活力。

　　立足本土根脉 地方戏曲书写时代新声

　　各地地方剧种佳作轮番亮相，借历史典故与世间百态叩问人性、观照现实，在守正创新中彰显剧种奇特魅力。

　　作为首场演出，广西壮族自治区戏剧院的新编历史桂剧《七步吟》将于9月9日至10日在梅兰芳大剧院上演。剧目取材“七步成诗”典故，打破历史剧脸谱化演绎，剖析权力对人性的异化，召唤血脉同源、包容息争。湖南省花鼓戏掩护传承中心的《蔡坤山种田》，依托花鼓戏“三小戏”（小生、小旦、小丑）见长的特色，通过诙谐生动的舞台表达承载现实思考。

　　泉州市提线木偶戏传承掩护中心的《火焰山》，改编自古典名著《西游记》，唱腔接纳隧道的泉州传统傀儡调，配以本土传统曲牌伴奏，闽南地域特色鲜明。浙江小百花越剧院的青春越剧《九斤女人》，取材绍兴民间故事，聚焦普通黎民的生存智慧与生活温情，语言质朴生动、喜剧色彩浓郁。

　　一方水土，一曲梨园。各地剧种带着鲜明的地域风姿登台献艺，从历史传说与市井烟火中挖掘新意，以通俗共情的舞台语言，让传统戏曲焕发鲜活生机。

　　活化经典赓续红脉 传统文本焕发今世色泽

　　古典文籍、千年传说与红色影象，是戏曲创作取之不竭的精神源泉。多部参演剧目深挖传统文化精神内核，推动古典文学经典实现缔造性转化；同时深耕红色文脉，以戏曲为载体传承革命精神，让种种经典题材在今世舞台重焕蓬勃生机。

　　北方昆曲剧院的《红楼梦》，将古典文学巅峰之作搬上昆曲舞台，以宝黛恋爱悲剧为主线，交织贾府兴衰，通报对青春、命运、富贵、虚无的思考。江苏省演艺团体昆剧院的《世说新语》，聚焦魏晋士人精神风骨，将文籍文字转化为鲜活舞台形象，舞台泛起空灵写意、唯美典雅，以“一桌二椅”的形式回归演出自己。武汉京剧院的京剧《母亲》，塑造了一位信仰坚定、一生传奇的革命母亲形象，以多元艺术形式富厚京剧表达，赓续红色血脉。

　　经典故事借戏曲舞台重现光华，古典秘闻与红色情怀交相辉映，推动传统文化与红色影象走进更多今世观众心中。

　　拥抱跨界融合 探索戏曲创新新路径

　　新时代戏曲艺术秉持开放包容、守正创新的理念，不停打破艺术界限，融汇多元艺术资源，富厚题材维度，创新舞台泛起，连续拓展传统戏曲的艺术界限与生长空间。

　　广东粤剧院的《白蛇传·情》，通过对传统民间故事的现代化重构，赋予其更切合今世价值观的情感内核。乐平市赣剧团的《李迩王》，凭据莎士比亚悲剧《李尔王》改编，领悟小我私家命运与家国情怀，揭示出人性的真善美。浙江婺剧艺术研究院的《三打白骨精》，以“武戏文唱”的婺剧特色演绎西游经典，将传统戏曲美学与光电、无人机等现代舞台技术融合，让古老婺剧在新时代舞台绽放别样色泽。

　　守正而不守旧，出新而不离其根。传统戏曲程式与现代表达相融互通，本土叙事与外洋经典互鉴共生，为传统戏曲的创新生长开辟出新的门路。

　　十部大戏，十样风华。本次精品大戏展将自今年9月连续至明年1月陆续上演。这场国家级戏曲盛会，既是全国戏曲创作优秀结果的集中展示，也将连续推动中华优秀传统文化缔造性转化、创新性生长，助力戏曲艺术在新时代熠熠生辉。